Narzędzie Gradient w Affinity Photo pozwala szybko tworzyć płynne przejścia tonalne na obiektach wektorowych i warstwach rastrowych. Aktywujesz je skrótem G, przeciągasz linię po obszarze roboczym, a następnie edytujesz kolory, przezroczystość i punkty kontrolne bezpośrednio na płótnie.
Jak nałożyć pierwszy gradient?
Przed rozpoczęciem zaznacz obiekt albo warstwę, na której ma pojawić się przejście. To ważne, ponieważ bez aktywnego zaznaczenia narzędzie może nie zadziałać na oczekiwanym elemencie. Gradient może zostać zastosowany zarówno do kształtu wektorowego, jak i do warstwy rastrowej, choć sposób dalszej edycji zależy od rodzaju zaznaczonego elementu.
Podstawową procedurę wykonasz w kilku krokach:
- Zaznacz obiekt lub warstwę w panelu Layers albo bezpośrednio na płótnie.
- Aktywuj Gradient Tool skrótem G lub wybierz narzędzie z paska narzędzi.
- Przeciągnij kursorem po obiekcie, wyznaczając kierunek i długość przejścia.
- Wybierz typ gradientu na pasku Context Toolbar, jeśli domyślne ustawienie nie odpowiada projektowi.
- Zaznacz poszczególne punkty na linii gradientu i zmień ich kolor lub poziom krycia.
Długość przeciągniętej linii określa zakres przejścia. Krótka linia daje gwałtowną zmianę koloru, a dłuższa rozkłada ją na większym obszarze. Kierunek przeciągnięcia wyznacza stronę, od której zaczyna się pierwszy kolor.
Context Toolbar znajdujący się nad obszarem roboczym służy do zmiany parametrów aktywnego narzędzia. W przypadku gradientu można tam wybrać jego rodzaj i uzyskać dostęp do ustawień zależnych od aktualnie zaznaczonego obiektu oraz wersji aplikacji.
Typy gradientów – który wybrać?
Rodzaj przejścia dobierz do kształtu obiektu i zamierzonego efektu. Gradient liniowy sprawdza się przy tłach i prostych pasach kolorystycznych, natomiast radialny pozwala skupić uwagę wokół jednego punktu.
Przeczytaj również: Affinity vs Lightroom – który program do edycji zdjęć wybrać?
| Typ | Zastosowanie | Charakterystyka |
|---|---|---|
| Liniowy | Tła, pasy, cieniowanie powierzchni | Kolor zmienia się wzdłuż jednej osi |
| Radialny | Poświaty, refleksy, efekty skupione wokół środka | Przejście rozchodzi się od punktu centralnego |
| Stożkowy | Efekty obrotowe i dekoracyjne | Kolor zmienia się wokół punktu, tworząc efekt kątowy |
| Bitmapowy | Wypełnienia oparte na obrazie lub teksturze | Zamiast płynnej zmiany kolorów wykorzystuje bitmapę |
W obiekcie wektorowym gradient pozostaje częścią jego wypełnienia i można go ponownie edytować. Na warstwie rastrowej zmiana może wpływać bezpośrednio na piksele, dlatego przy bardziej złożonych projektach warto pracować na duplikacie warstwy albo użyć osobnej warstwy przeznaczonej na efekt.
Jak edytować kolory i punkty gradientu?
Po zastosowaniu przejścia na płótnie pojawia się linia z punktami kontrolnymi. Jej początkowy i końcowy punkt określają kolory brzegowe, a położenie linii wpływa na kierunek oraz rozpiętość efektu. Edycję wykonujesz bezpośrednio na projekcie, bez konieczności otwierania osobnego okna.
Przeczytaj również: Pathfinder w Illustratorze – jak używać tego narzędzia?
Najważniejsze operacje na węzłach obejmują:
- Dodawanie punktu – wykonaj dwuklik na linii gradientu, aby wstawić nowy punkt kolorystyczny.
- Przesuwanie punktu – przeciągnij węzeł wzdłuż linii, aby zmienić moment pojawienia się danego koloru.
- Usuwanie punktu – zaznacz dodatkowy węzeł i usuń go zgodnie z poleceniem dostępnym w interfejsie aplikacji.
- Zmiana koloru – zaznacz węzeł, a następnie wybierz barwę w panelu Color lub Swatches.
- Zmiana przezroczystości – wybierz punkt gradientu i skoryguj jego krycie w ustawieniach koloru lub narzędzia.
Przesunięcie końcowych punktów zmienia kierunek i długość przejścia, natomiast przesuwanie punktu pośredniego pozwala kontrolować tempo zmiany barwy. Możesz też przeciągnąć całą linię, aby przenieść gradient w inne miejsce, albo zmienić jej uchwyty, by dopasować efekt do kształtu obiektu.
Gradient przezroczystości jest przydatny wtedy, gdy kolor ma stopniowo zanikać, na przykład przy tworzeniu delikatnego cienia, odbicia lub wygaszania zdjęcia. W takim przypadku jeden z punktów zachowuje kolor, ale ma mniejsze krycie albo całkowicie przechodzi w przezroczystość.
Wskazówki do pracy z gradientami
Pracuj na osobnej warstwie lub kopii obiektu, gdy testujesz kilka wersji przejścia. W przypadku grafiki wektorowej ułatwia to późniejsze poprawki, a przy warstwach rastrowych ogranicza ryzyko nadpisania oryginalnych pikseli.
Polecamy: Blend tool w Illustratorze – do czego służy i jak go używać?
Najwygodniejszy sposób pracy polega na rozpoczęciu od prostego gradientu liniowego, a dopiero potem dodawaniu kolejnych punktów, przezroczystości i niestandardowego typu przejścia.
Jeżeli efekt wygląda zbyt ciężko, zmniejsz kontrast między sąsiednimi kolorami albo obniż krycie jednego z punktów. Subtelne gradienty często lepiej sprawdzają się w interfejsach, tłach i korektach zdjęć niż przejścia z dużą liczbą mocno odmiennych barw.
